Sumérgete en 'H2 Love', una obra magistral de Miguel Mejía Ramos que captura la esencia del amor y la naturaleza en perfecta armonía. A través de una paleta vibrante de amarillos mediterráneos y azules profundos, el artista nos transporta a un mundo poético donde un marinero y su amante comparten un momento íntimo rodeados de vida marina y aves flotantes. La técnica mixta sobre tabla estucada crea texturas ricas y volúmenes sólidos, reflejando la maestría de Mejía como Catedrático de Dibujo. Esta obra, una auténtica 'conversation piece', invita al espectador a explorar sus múltiples lecturas simbólicas, convirtiéndola en una joya imprescindible para el coleccionista exigente.
Invertir en 'H2 Love' es apostar por una obra de alta calidad con valor seguro. Su tasación refleja tanto la destreza técnica como el prestigio del autor, garantizando una apreciación sostenida en el mercado del arte contemporáneo.
La obra se presenta en excelente estado de conservación, con su soporte de tabla estucada estable y sin alabeos. La capa pictórica, sin craquelados, muestra una pátina que realza su autenticidad y belleza histórica.
N.º de referencia: 114
Autor: Miguel Mejía Ramos
Título descriptivo: “H2 Love” (Bodegón de los amantes – “Amor marino”)
Técnica y soporte: Acrílico y técnica mixta sobre tabla estucada.
Medidas sin marco: 100 × 135 cm.
Medidas con marco: 102 × 137 cm (incluyendo listón perimetral original de artista).
Firma / inscripciones: Firmado “Miguel Mejía” en el ángulo inferior derecho. En el reverso, inscripción autógrafa en rotulador negro: “H2 LOVE” / “BODEGÓN de los amantes” / “TITULO = ‘AMOR MARINO’” / “AUTOR – MIGUEL MEJÍA” / “LOCALIDAD – TOLEDO. c/ SAN LUCAS, Nº 6. teléfono. 21-28-90” / “TÉCNICA – ACRÍLICA MIXTA” / “100 x 135 cm”.
Escuela / estilo: Escuela española contemporánea. Neofiguración toledana de la Transición, con lenguaje próximo al realismo mágico y al neo expresionismo figurativo, donde conviven una sólida base académica en el dibujo con una paleta cromática intensa y simbólica.
Descripción y análisis: Obra de gran formato y plena madurez creativa, en la que Miguel Mejía construye una escena de “bodegón de los amantes” de fuerte carga poética. Sobre la superficie luminosa de la tabla estucada, un marinero y su compañera aparecen sentados en primer término, brindando en un ambiente íntimo mientras sus miradas y gestos concentran la atención del espectador. El espacio que les rodea se puebla de peces y aves que flotan en un medio entre acuático y aéreo, configurando una iconografía de “amor marino” donde se fusionan agua, aire y tierra. La composición, abigarrada pero perfectamente controlada, convierte la pieza en una auténtica “conversation piece”, rica en lecturas simbólicas.
El cromatismo combina un poderoso fondo amarillo y anaranjado, de clara raíz mediterránea, con azules y verdes profundos vinculados al mundo marino, creando una vibración visual de gran impacto. Sobre ese campo de color, la técnica acrílica y mixta se despliega en veladuras, empastes y texturas matéricas que demuestran un dominio excepcional del medio: la anatomía de las figuras es sólida, los volúmenes están construidos con rigor académico y la pincelada segura revela la mano de un Catedrático de Dibujo con más de cuatro décadas de trayectoria. Todo ello sitúa la obra en el segmento alto de la pintura española contemporánea accesible para el coleccionismo exigente.
Marco y estado de conservación: La obra conserva su listón fino original de artista, en madera, propio de las presentaciones contemporáneas de alta calidad que enfatizan la pintura sin recargar con oros ni ornamentos. El soporte de tabla estucada se describe como estable, sin alabeos apreciables, y la capa pictórica se encuentra en buen estado, sin craquelados ni pérdidas de materia visibles, presentando únicamente las señales de envejecimiento superficial coherentes con una pieza de unos 35–40 años. El conjunto se percibe sólido, auténtico y listo para su exhibición en entorno doméstico, institucional o galerístico.
Procedencia: Salida directa del taller del artista en Toledo (C/ San Lucas, nº 6), certificada por la inscripción autógrafa al dorso, y posterior permanencia en colección particular en Toledo.
Valor de catálogo / tasación 2025: 48.500,00 € (cuarenta y ocho mil quinientos euros).
Esta cifra se fundamenta en el valor de reposición establecido para la obra, dentro de una horquilla de 46.800 a 58.500 € que refleja el coste real de adquirir hoy una pieza de equivalencia artística y curricular en el circuito de galerías y encargos a un artista de rango Catedrático con premios nacionales. Se tienen en cuenta el gran formato sobre tabla estucada, la complejidad técnica de la técnica acrílica mixta, la condición del autor como Catedrático de Dibujo y Premio Ejército, el anclaje de precios en la pintura académica española de calidad y los comparables de mercado de artistas homólogos en Toledo y Madrid, así como el cálculo de costes de producción profesional para una obra única de este nivel.
